MARC MAC de 4 HERO : Ce Mad Max a l’étoffe d’un héros !
De la Jungle au Hip-Hop, du Jazz au broken beat, aucun univers musical n’est étranger à Marc Mac. Avec son alter ego Dego, ils fondent la maison 4 HERO dès 1990. Ces explorateurs de la planète Groove nous sont déjà revenus sur terre en ramenant dans leur astrolabe rien moins que la cellule matrice de la Drum’n’Bass avec leur label Reinforced Records. Toujours en quête de recherche musicale créatrive, Marc Mac n’en finit pas de progresser sur la voie lactée de la Fusion, tandis que Dego continue en entomologiste cosmique à collectionner les genres comme d’autres les météorites. Leur dernier album « Play With The Changes » repousse une fois de plus les limites du genre, on frôle la perfection sonore entre expérimentations rythmiques futuristes et arrangements musicaux sophistiqués.
HOLD IT DOWN !

From jungle to hip hop, from jazz to break beats – Marc Mac feels at ease in any musical soundscape. In 1990 he founded 4 HERO with his alter ego Dego. Together they adventured around planet Groove and brought back from their Astrolab labeled Reinforced Records nothing less than the germ of drum’n’bass. Marc Mac, the researcher of musical creativity, found his holy grail in Fusion, while Dego, the cosmic entomologist, collects styles like astronomers collect meteorites. Their latest album « Play With The Changes » once again pushes the limits of futurist rhythmic experimentation and musical sophistication. Force it down !

S’il est un nom de DJ suédois à retenir, c’est bien celui de Mad Mats ! Fondateur du label Raw Fusion Recordings, il a mis en exergue le meilleur de la scène nu-jazz, hip hop, soul et techno scandinave avec des trésors musicaux tels que Freddie Cruger aka Red Astaire, Future beat Investigators, stockholm Cyclo, etc. Mad Mats officie en tant que DJ depuis le milieu des années 80, écumant les clubs à travers le monde, sans limite sonore aucune. Sa sélection laisse libre cours à ses envies et inspirations et trouve ses racines dans la soul et le jazz, le hip hop, la house et la techno. Cet homme qui fait vivre la culture club underground à Stockholm avec le Raw Fusion club qui a accueilli la crème des DJs internationaux (Carl Craig, Gilles Peterson, Bugz In The Attic, Laurent Garnier, DJ Vadim, Kyoto Jazz Massive, Roni Size, etc.), viendra nous donner une leçon d’éclectisme musical sans pareil, et qui devrait laisser ses traces.

As DJ he has been around since the mid 80s, bringing to the boil the hottest clubs all over the world, without putting a limit to his sounds. His selection follows his moods and inspirations but never betrays its roots which are soul and jazz, hip hop, house and techno. It doesn’t surprise that he rocks the underground club culture of Stockholm with his Raw Fusion club that has brought in an internationally acclaimed DJ elite (Carl Craig, Gilles Peterson, Bugz In The Attic, Laurent Garnier, DJ Vadim, Kyoto Jazz Massive, Roni Size, etc.). Tonight the master himself is gonna give us a lecture of unequalled musical eclecticism that is going to leave its imprints.

Musicophage passionné de soul, de jazz, de funk (P-Funk!) et de musiques jamaïquaines, brésiliennes et africaines, il est marqué à jamais par une rencontre improbable avec George Clinton. Durant les années 90, il se laisse séduire par les musiques électroniques (drum & bass, UK garage, broken beat, detroit techno, deep house), et plus généralement par tous les courants innovants et créatifs du groove, puisant ses inspirations dans la scène Detroit et son goût immodéré pour la Blaxploitation et les B-movies...Ses DJ sets sont certifiés 100% dancefloor et il met un point d’honneur à pratiquer un éclectisme musical qui permet à chaque danseur de trouver son compte.

It was the unlikely encounter with George Clinton that irrevocably impressed this passionate lover of of soul, jazz and funk (P-funk !) and for music from Jamaica, Brasil and Africa. All through the 90s he indulged in the seduction of electronic music (drum ‘n’bass, UK garage, broken beat, detroit techno, deep house) and more generally followed all creative and innovative variations of groove. For his inspiration he savoured from the Detroit scene, from his taste for Blaxploitation and B-Movies. His DJ sets are certified 100% dancefloor. His code of honour: practicing a musical eclecticism that allows everyone to get their money’s worth.

Vinyl addict et collectionneur sans limites, Jazzamar poursuit son aventure avec Nu Tropic, combo avec lequel il s’apprête à sortir son 2ème album sur son propre label Jazzmin Records.

Vinyl addict and collector without limits : Jazzamar continues his adventure with Nu Tropic, the band he has released his second album with at his own label Jazzmin Records.

KIM JAGUA a une appréhension toute personnelle de l’espace. Qu’elle choisisse de le sculpter avec ses lights, de figurer des styles de vie dans des installations permanentes ou temporaires, elle a crée un genre nouveau - une architecture mentale - construite avec d’étranges matériaux. Des spots, du Motion Design, de la vidéo rythmique, elle s’exprime par des performances scéniques, comme à la biennale d’Istanbul, parmi d’autres projets. Depuis 2007 elle est partie intégrante du label FXDXV qui s’ingénie à créer de l’identité visuelle, vidéo et photographique, dans des évènements où la mode se mêle au design. KIM JAGUA chez Contre-Temps : c’est l’art nouveau en toute liberté !

KIM JAGUA’s appreciation for space is very personal. Whether she chooses to sculpt it with light or to mould lifestyles into temporary installations, she creates a new genre: mental architecture. The materials she works with are not evident: spots, Motion Design, rhythmic video – scenic performances are her way of expression. Just like at the biennale in Istanbul. Since 2007 she is a permanent member of the label FXDXV, which ingeniously created visual identities (video and Photography) in events where fashion melts with design. KIM JAGUA at Contre-Temps is art nouveau in free style.

Depuis 1998, ce collectif qui porte bien son nom, nous conte en images et sons ses contes de la folie ordinaire. L’image comme cadre de vie et le son comme mot d’ordre sont au centre de leurs projets : aider à l’émergence des cultures électroniques en expansion et sous toutes ses formes. Le résultat est à voir sur place, car ces gars-là sont comme Saint Thomas : ils nous font croire par ce qu’ils voient.

Since 1998 this collective is living right up to its name with their story telling of every day life madness. Images functioning as frames of our life and sound as passwords are at the centre of their projects, always helping the electronic cultures to expand in all its possible ways. The result can be seen right here ‘cause these fellows crutch to St. Thomas : they make us believe because they see.